Курсы масляной живописи

Освойте технику работы с маслом на онлайн-курсах от ведущих арт-школ и профессиональных художников. Программы включают обучение смешиванию красок, работе мастихином и созданию картин в разных жанрах — от натюрморта до портрета. Выберите подходящий формат обучения с поддержкой кураторов и создайте свои первые шедевры с нуля до уровня PRO.

0 курсов
0 школ
Актуально на: 26.06.2026

Ничего не найдено

Попробуйте изменить параметры поиска

Сбросить фильтры

Отзывы о курсах по масляной живописи

Skillbox
★★★★★
12 января 2026

Вика К.

Рига

Основы рисунка (с блоком про масляные материалы)

Я брала этот курс не ради “академизма”, а потому что у меня масло постоянно превращалось в грязь. И вот тут внезапно щёлкнуло: тон, форма, края — всё связано. Темп нормальный, видео можно пересматривать, я так и делала поздно вечером, когда голова уже ватная. Домашки не всегда хотелось сдавать, честно, но когда сдаёшь — сразу видишь, где врёшь себе линией.

Художник Онлайн
★★★★☆
18 января 2026

SashaArt

Таллин

Масляная живопись: практика по референсам

Уроки сделаны так, что ты просто берёшь кисть и идёшь за преподавателем. Это прям спасение, когда ты “хочу рисовать”, но не знаешь с чего начать. Минус — фидбек мне показался коротким: хотелось пару конкретных правок по краям и тону, не общие слова. В остальном я залипла, и да, маслом наконец-то перестала бояться работать.

Home Art
★★★★★
22 января 2026

Марина Л.

Казань

Живопись маслом: старт и материалы

Мне нужен был нормальный “вход” в масло: какие кисти, что реально покупать, как не убить полотно в первый же вечер. Тут объясняют спокойно, без позы “я художник, ты никто”. Понравилось, что дают маленькие задания, не сразу “напиши шедевр”. В какой-то момент я поймала себя на мысли, что перестала экономить краску и это… освобождает.

Школа «Живопись Маслом»
★★★★★
27 января 2026

Тёма

Санкт‑Петербург

Магистратура живописи (масло)

Скажу грубо: это не “порисовали цветочки”. Это работа, иногда прям упираешься лбом и бесишься. Но прогресс виден, особенно по тону и по тому, как ты ведёшь слой — где пастозно, где тонко, где вообще лучше не трогать. Я зашёл с нулём дисциплины, вышел с привычкой делать этюды. И да, устаёшь. Но приятная усталость.

Skillbox
★★★★☆
30 января 2026

Нелли_рисует

Минск

Рисунок и композиция для живописи (под масло)

Я долго делала вид, что композиция “сама складывается”. Не складывается. На курсе наконец объяснили, почему мой натюрморт выглядит как случайный набор предметов на столе. Подача местами сухая, это правда. Зато когда садишься писать маслом, рука уже не мечется, ты примерно понимаешь, что строишь.

Художник Онлайн
★★★★★
2 февраля 2026

Ira.S

Екатеринбург

Этюды маслом: свет и воздух

Обожаю формат “включила и рисую”. У них это работает: не надо полчаса слушать вступление, сразу в дело. Я поначалу писала слишком густо, всё бликовало, как батон в пакете. Потом показали простую штуку — где можно оставить тонкий слой, где дать плотный мазок, и картинка собралась. Вечерами прям терапия.

Home Art
★★★★☆
6 февраля 2026

Денис П.

Самара

Пейзаж маслом: от подмалёвка до финала

С подмалёвком у меня всегда была война: или слишком тёмно, или потом “не перекрывается”. Здесь объяснили нормально, человеческим языком, плюс дали пару вариантов — как делать быстро и как аккуратно. Я не фанат болтовни, и хорошо, что её мало. Минус один: хотелось бы больше разборов чужих работ, чужие ошибки учат быстрее.

Школа «Живопись Маслом»
★★★★★
9 февраля 2026

Полина Н.

Новосибирск

Портрет маслом: тон и цвет кожи

Портрет — это боль, если честно. Я всё время уходила в “розовую колбасу” вместо лица. Тут прям заставили смотреть на большие отношения: где теплее, где холоднее, где вообще серое. Мне понравилось, что не ругают, но и не гладят по голове, типа “молодец за старание”. В конце я впервые узнала своё же фото на холсте. Странное чувство.

Skillbox
★★★☆☆
12 февраля 2026

Кирилл_78

Воронеж

База для живописи: перспектива и построение

Мне было местами скучно, потому что хотелось “красок и красоты”, а тут — кубы, цилиндры, построение. Но… это нужная скука. После пары недель я перестал лепить дома как в детском мультике, они начали стоять в пространстве, не падать. Оценку снижаю за то, что некоторые уроки можно было смонтировать живее, чуть быстрее.

Художник Онлайн
★★★★☆
16 февраля 2026

Леся

Одесса

Натюрморт маслом: стекло и металл

Я всегда боялась стекла, оно у меня было как желе. Тут показали, что стекло — это вообще про контрасты и правильные “дырки” в тоне. Понравились короткие уроки: я успевала за один вечер сделать кусок работы и не бросать. Чуть подвисал плеер пару раз, мелочь, но раздражает.

Home Art
★★★★★
20 февраля 2026

Gita

Вильнюс

Цвет в масле: палитра без грязи

Я пришла с вечной проблемой: замешиваю — и получается “суп”. Тут учат не мешать всё подряд, а думать, что ты хочешь получить по температуре, по насыщенности. Меня прям отучили лезть белилами везде, где страшно. И ещё лайфхак с чистой кистью между замесами — звучит банально, но работает.

Школа «Живопись Маслом»
★★★★☆
24 февраля 2026

Егор Ш.

Краснодар

Авторский курс по масляной живописи: техники и слои

Курс не “для галочки”. Иногда ловишь себя на том, что пересматриваешь фрагмент по 3 раза, потому что рука не слушается. Но зато появляется контроль над слоем, и ты перестаёшь всё размазывать из паники. Я бы добавил чуть больше коротких заданий на 20–30 минут, не всегда есть два часа подряд. В целом я доволен, стало чище и смелее.

Частые вопросы о курсах масляной живописи

Нет, не страшно. Главное — не ждать шедевра с первой картины. Рука постепенно привыкает к маслу, а мозг учится видеть свет и тень. Иногда бесит, но потом кайф, когда вдруг получилось
Нет. Если держал кисть хоть раз в жизни — уже достаточно. Всё остальное выучится руками, не лекциями
Через пару месяцев усидчивости. Сначала мазки кривые, потом уже композиция сама складывается. Точка, когда начинаешь кайфовать, приходит неожиданно
Холст, кисти, масло, терпение. Не ведись на рекламу «только профессиональные материалы». Обычный набор за вменяемые деньги покрывает 90% потребностей
Конечно. Интернет завален толковыми видео, но курс даст структуру. Без обратной связи можно застрять на мелочах, хотя всё реально
Никаких. Рисуют и подростки, и те, кто вышел на пенсию. Краскам всё равно, сколько тебе лет
Пейзажи, портрет, натюрморт, абстракция, декоративка. Кто‑то пишет реализм, кто‑то уходит в сюр. Тут нет правил, только вкус
Не массовая, но своя аудитория есть. Заказы на портреты, оформление интерьеров, мастер‑классы — проще, чем кажется
Нет, и кто обещает — тот лукавит. Но реальные навыки продаются сами. Главное — показать себя
На старте копейки, потом уже как пойдёт. За один портрет можно взять и 50, и 500 евро — вопрос наглости и стиля. Первые клиенты приходят не через биржи, а через сарафан.

Что почитать будущему художнику масляной живописи

Техника живописи

Дмитрий Киплик
Киплик написал эту книгу ещё век назад, но она до сих пор основа основ. Всё о пигментах, маслах, лаках и грунтах — детально до занудства, зато понимаешь, почему краска вообще работает так, а не иначе. Для тех, кто хочет разобраться, а не просто мазать.
Купить / Читать → Partner

Как писать масляными красками

Олег Максимов
Для новичка, который не знает, с какого конца взять кисть. Минимум материалов, первые мазки, азы техники — без воды. Прочитал, купил краски, начал. Идеально, если боишься переплатить за всё сразу.
Купить / Читать → Partner

Самоучитель современной масляной живописи

Ольга Шматова
Очень практичная вещь. Куча готовых технических приёмов: мастихин, заливки, набрызг, всякие фактуры. Можно, но чисто для того, чтобы быстро делать эффектные работы, а не закапываться в теорию. База слабая — зайдёт.
Купить / Читать → Partner

Живопись маслом. Как создать красивую картину

Нора Грегори
80 пошаговых иллюстраций, всё показано руками. Перспектива, свет и тень, тональные переходы — для уровня уверенной базы. Если уже пишешь, но чувствуешь, что чего-то не хватает, тут найдёшь.
Купить / Читать → Partner

Уроки классической живописи

Джульетта Аристид
Академическая школа в книге — гризайль, цветовая температура, композиция. Книга не лёгкая, зато даёт фундамент. Честно, если хочешь понимать, как работали старые мастера, и применять это сейчас — бери. Плюс упражнения и про то, как не сойти с ума от критики.
Купить / Читать → Partner

Живопись маслом

Грег Кройц
Практическое пособие по жанрам: натюрморт, портрет, пейзаж, обнажённая натура, сюжетная композиция. Для тех, кто уже пишет и хочет прокачать разные направления. Конкретные кейсы, как подходить к работе, что учитывать.
Купить / Читать → Partner

Полный курс масляной живописи

Хосе Руисинг
Руисинг смотрит на масло и как на ремесло, и как на искусство. Широкий охват, автор щедро делится личным опытом и методикой. Подойдёт тем, кто хочет систематизировать знания и понять структуру обучения от А до Я.
Купить / Читать → Partner

Техники и материалы масляной живописи

Гарольд Спид
Миф в хорошем смысле. Книга старая, язык старомодный, но это окно в то, как понимали масло раньше. Если интересно, откуда растут корни техники и почему художники прошлого делали именно так — читай обязательно. Расширяет кругозор серьёзно.
Купить / Читать → Partner

Ху из мистер масляная живопись?

Масло — это когда ты не просто “покрасил” картинку, а прям строишь её слоями. Медленно, жирно, с запахом растворителя и легким ощущением “я художник, меня не трогать”. Тут можно делать гладкие переходы, свет, кожу, металл, туман — всё то, за что акрил часто срывается в “ну… норм”.

Забавный факт: масло сохнет долго не потому что “ленивое”, а потому что оно полимеризуется (да, химия). Поэтому у тебя есть роскошь: двигать краску, размазывать, чинить косяки. Иногда даже на следующий день. Красота.

И да, масло любит дисциплину. Грунт, слои, “жирное по тощему”, нормальные кисти, тряпки, палитра, свет. С другой стороны — если ты это приручил, ты потом на любых материалах чувствуешь себя увереннее. Как будто прокачал базу и начал видеть картину “в объёме”.

Кто такой художник по маслу (и где он вообще нужен)

Логичное название профессии тут — художник‑живописец. Это человек, который делает картины (да ладно?), но чаще всего он не “сидит в берете и страдает”, а решает вполне приземлённые задачи: учится рисовать реалистично, делает портфолио, берёт заказы, продаёт работы, иногда преподаёт или уходит в смежку.

Что он делает на практике:

  • Пишет этюды и полноценные работы: натюрморты, портреты, пейзажи, сюжетку.
  • Собирает референсы, делает наброски, ищет композицию (чтобы “не развалилось”).
  • Работает с цветом и светом: тональные отношения, температура, контрасты — вот это всё, без магии.
  • Доводит работу до “продаваемого вида”: аккуратные края, лак (когда надо), фото/сканы для портфолио.
  • Коммуницирует с людьми: заказчики, галереи, ученики, подписчики. Да, это тоже часть профессии.

Короче, масляная живопись — это не “помедитировал с кисточкой”. Это ремесло. Плюс стиль. Плюс терпение, которое иногда заканчивается быстрее, чем сохнет первый слой.

Плюсы и минусы (без розовых очков)

Плюсы

  • Глубина и “дорогой” вид. Масло умеет в фактуру, полутон, свечение. И это видно сразу.
  • Можно чинить работу. Не получилось — соскоблил, перекрыл, переписал. Иногда даже “в ноль”.
  • Портфолио выглядит солидно. Для заказов, выставок, преподавания — это плюс.
  • Навык переносится. Прокачал свет/цвет/форму в масле — и в цифре/акриле легче.

Минусы

  • Долго. Сушка, слои, паузы. Если ты человек “хочу результат сегодня” — будет больно.
  • Материалы стоят денег. Холсты, масло, растворители, кисти. На “супер‑дёшево” тут не выедешь.
  • Запах и быт. Нужно проветривание, порядок, аккуратность. Пальцы в краске — ещё ладно. Краска на диване — уже трагедия.
  • Монетизация не по кнопке. Можно рисовать круто, но продавать — так себе. И наоборот (бесит, но бывает).

Сколько можно зарабатывать

В живописи нет ровной “зарплатной лестницы” как в IT: кто-то живёт с продаж картин, кто-то с преподавания, кто-то с заказов, кто-то мешает всё сразу. Но чтобы ориентироваться в реальности, можно смотреть на близкие “штатные” роли в визуальной сфере: по данным Dream Job средняя зарплата по должности “художник” в России за 2026 год — 43 000 ₽, чаще диапазон 30 000–55 000 ₽ (при этом встречаются и более высокие значения).

Если переводить это в понятные уровни для художника‑живописца (когда ты либо преподаёшь/работаешь в студии, либо стабильно берёшь заказы):

УровеньДоход (мес)Что обычно происходит
Junior30 000 — 60 000 ₽Учишь базу, делаешь первые серии работ, берёшь небольшие заказы/подработки, часто без стабильности (и это нормально).
Middle60 000 — 120 000 ₽Есть стиль, портфолио, повторяемое качество; заказы уже не “случайно”, плюс преподавание/мастер‑классы/регулярные продажи.
Senior120 000 — 200 000 ₽+Имя, очередь, дорогие работы, стабильные клиенты; часто микс: продажи + обучение + коллаборации.

* Это ориентиры, не закон природы. В крупных городах и при нормальном маркетинге потолок выше; без продаж и дисциплины можно сидеть на “средней по больнице” годами.

Где учиться: сам, курсы, худ. школа

Если ты взрослый (20–40) и хочешь в живопись осознанно, чаще всего рулит практичный путь: короткие занятия, много работ руками, понятная обратная связь. И да, ты будешь косячить. Все косячат.

Худ. школа / студия / колледж

Дают фундамент: рисунок, тон, композиция, постановки, дисциплина. Хорошо ставят глаз.

Но: темп иногда медленный, много академизма, и не всегда есть фокус на “как это превратить в портфолио и заказы”.

Онлайн‑курсы

Быстрый вход: материалы, техника, пошаговые разборы, домашки, серии работ. Удобно совмещать с работой.

Но: нужен режим. Без регулярной практики курс превращается в “смотрю уроки как сериал”.

Самообучение тоже окей. Только договорись с собой: “пишу 3–4 раза в неделю” — и точка. Иначе ты опять будешь выбирать кисти три часа, а холст так и останется белым. Неловко.

Навыки, которые реально нужны

Hard Skills (Руки и голова)

  • Рисунок: форма, перспектива, пропорции
  • Тон: свет/тень, контраст, “воздух”
  • Цвет: температура, отношения, смешение
  • Композиция: центр, ритм, большие массы
  • Техника масла: слои, лессировки, импасто
  • Материалы: грунт, разбавители, медиумы, лак
  • Постановки: натюрморт/портрет/пейзаж
  • Фото работ: свет, кадр, цветопередача

Soft Skills (Чтобы не слиться)

Тут всё просто и больно:

  • Регулярность. Масло любит тех, кто приходит работать, а не “ждёт вдохновения”.
  • Адекватная критика. Уметь слышать правки и не разваливаться в пыль.
  • Самопродвижение. Портфолио, описание работ, цена, общение. Это не “продался”, это “хочу кушать”.
  • Терпение. Некоторые работы раскрываются на 5–10 сессии. Да, это долго. Да, оно того стоит.

Если ты ищешь курсы масляной живописи — смотри, чтобы там было много практики и понятная система: от простых этюдов к серии работ. А ещё — нормальная обратная связь, иначе ты будешь годами рисовать “красиво”, но одинаково. И без прогресса. Такое себе.

Как стать художником масляной живописи

1. Этап 1: Материалы и подготовка
Разберись в красках, разбавителях и основах грунтовки, чтобы стабильно получать предсказуемый результат.
Пигменты Грунтование Разбавители
2. Этап 2: Базовые техники
Освой работу слоями и мазком: от подмалёвка до лессировок, чтобы управлять тоном и цветом.
Подмалёвок Лессировка Импасто
3. Этап 3: Цвет и свет
Тренируй цветовые смеси и понимание освещения, чтобы предметы выглядели объёмно и живо.
Цветовой круг Смешивание цветов Тональные отношения
4. Этап 4: Практика и портфолио
Пиши серии работ и анализируй ошибки, собирая сильные картины в единый стиль.
Натюрморт Пленэр Композиция
JohnnySC
ANDROID DEVELOPER СберТех

JohnnySC

Выпускник МФТИ. Создаю мобильные приложения, пишу о технологиях и помогаю новичкам войти в IT без «воды». Работаю в Enterprise-сегменте над высоконагруженными приложениями.
10+ лет
В разработке
МФТИ
Фундаментальное образование
5 из 5
Рейтинг менторства